本人是民乐业余爱好者，但确实玩了有阵子，我的主业是文化业（具体行业就不说了，也和本文无关），大体干的工作和英文和传播文化有关，曾年轻时担任某211大学的民乐团首席领奏和团长。也做过双语节目和秘鲁的音乐家们合作，探讨双方的音乐问题，节目曾在马里兰和华盛顿播出过。民乐这个行业发展到今天，虽然越来越清晰，但总体上，卖乐器这个行当反而是鱼龙混杂了，虽然做乐器的水平整体都有提高，但确实，还是比较混乱的。1.对价格的误区很多人以为价格越高就是越好，这当然是一个误区。淘宝上很多商家干的事情都是扯大旗（找著名代言人）吹虎皮的事，但东西不是很好，价格卖死贵，你说价格差异，会不会让笛子表现力的有差别，那当然是有的，1000的笛子正常比400块的笛子确实就是要好很多很多，但是这往往在演奏家的眼里，依然不是根好笛子。大致情况就是因为，演奏家都是去做笛子师傅的抽屉里挑笛子的。你找个大点的乐器厂，看看人家上漆的架子上一个个上完漆的笛子，那都是供应爱好者的，真正赛季，演奏级别的笛子，都是给演奏家们直接过来抽屉了拿去了，因为第一，做笛子的人需要演奏家的名气加持，这是一种双赢，第二，演奏家确实需要一个上台了，不容易出纰漏，音色俱佳的乐器，尤其是笛子，笛膜松紧都直接影响表现，开孔位置影响你指法，温度影响音高。所以这一批顶级的笛子，是做的过程发现这是个难得之物，直接就进了做笛人的抽屉，而不是还放在市场上供你挑选。所以，你花1000（所谓淘宝商家们自诩演奏级别）也买不到演奏家手上的东西。那么，你说，我非要买到这种级别的怎么办，那只能找老师给代买，代挑选，或者花重金直接买演奏家的了。那么是不是市场上的笛子就都不值得买了呢？这就引出另外一个问题：2. 你到底用过好笛子没有？钢琴跟钢琴之间能从几万到100多万，这差价非常大，自然表现力是不 一样的。但，你又不是李斯特，很多时候雅马哈小三角就足够了，你不需要斯坦威。很多人觉得，笛子嘛，都是这么几个孔，一个竹子，阿猫阿狗的都能做，没什么技术含量，这可就。。。全凭想象办事了，而没有真的了解。每个制作家手里都有那么几个特级笛子，你是很难弄到的。大部分都是供应爱好者的，这我们刚才说了，所以，自然还是按照价格来分类的。100多的笛子，那真的就没法怎么校音了，最烂的竹材，不是裂的就行，高音，能上到超吹的6就算合格，费劲不费劲，凭命。发货前，吹一遍音阶，大致区别不出来音阶过分的差异就算合格。反正没有会吹的买100多的，入门，一时兴起的，才是这类笛子的归宿。万分之一你可能会捡个漏，就是实际表现完全不像100多的笛子，但注意，绝对绝对的小概率事件，就不要想象了。就算捡漏了，充其量表现也就是500,600的表现，到头了。300多的笛子，吹是能吹的，该有的表现都有了，属于音准有，音色看命。毕竟竹材年份在那摆着，骗你没商量的。有老年斑的笛子照片，证明竹材大致3年以上（非精准判断方法）：很多人于是乎，300多的笛子买了3,5根。。。其实呢，足够买一根千元级别的了。千元级别的大致是什么状况呢？（不排除有些价格虚高的）3年以上的风干材质，密度厚实，灵敏度极高，音色丰富，能根据你气息不断推高表现力。什么意思？意思就是，除了有灵敏度，好吹易上高音，能够根据你气息的不同，表现出丰富的泛音音色。首先要说明一点，本身相对于木头笛子来说，竹笛的泛音就要比木头丰富，如果你居然没感觉出来，只能说你的竹笛不是特别好。关于木头笛子的误区，我们稍后再说。我们说说千元级别笛子的好。相对于300，500元的笛子来说，千元级别的笛子，就足够足够一般爱好者使用了。原苏州民族乐器厂有个非常有名的制笛师（请各位不要对号入座，妄加揣测。），05年封刀的时候做的笛子，双章版，至今能卖到千元左右，在二手市场。但是，很多演奏家只拥有个别几只。为什么呢，因为一般爱好者完全区分不出笛子的好坏，他笛子的特点就是高音超好吹，没什么功力也能上去，但笛子音色太飘，但一般爱好者是没有比较的。所以没法区分。笛子这个行业啊，竞争加剧，加上有人赚的实在多，遭到别人眼红的事情时有发生。原上海民族乐器厂有个特别牛的制笛师，离开后，凭技术赚了超级多的钱，包括留美的一位笛子大师，用的也是这位制笛师的笛子，说自己在美国一根笛子可以买到400美金，这位制笛师在淘宝是没有店铺的，但人家一次性可以出口2000只排箫到新加坡。你就懂了，为什么遭人嫉妒。当然，詹永明也用过一位制笛师的笛子，后来这位制笛师曾抱了100根笛子到我老师这里来，我们一根也没挑出来。（所以说，每个制笛师都会有几根好笛子，但都不是这种量产货）当然，还有各种著名演奏家圣母光环加持的淘宝店，带编号的笛子等，其实吧。。。嗯哼，能懂了吧。不过我真怕被骂，所以这里不做任何推荐。我也不是笛子这个圈子的，我只是推广文化。那么是不是市场上的笛子就都不值得买了呢？那当然完全是谬论，毕竟做笛子的也要吃饭，价高者得之也天经地义，所以市场上其实适合爱好者用的好笛子，你们现在知道，没必要那么贵， 而淘宝乱象丛生，所以，请不要买一堆几百块的笛子，而是买一只千元级别的笛子，吹个几十年。（詹有次就说，自己口水浸泡的笛子是好笛子。）当然就算是千元级别的笛子，音色还是要互相对比的。还是要看命的。我老师曾经拿来两只千元级别的E调笛子，然后让我挑一个，我们当场对比音色，结果我的是“赛级”，那根就只能沦为千元级别的中上品了，所以碰上这样的笛子，你出多少钱，也是不卖的。所谓“货比货得扔”就是这个道理。如果你自己会校音的话，你完全可以买好胚子自己做。3. 好笛子的形状好笛子应该是一个微微缓缓下降的倒锥形（实在图片看不出区别），而不是上下基本一般宽，这个锥度非常讲究，当然大家现在对尺八的研究终于明白了，倒锥形内径（斜率很重要）能出好声（内径细，倒锥形，三八易合）而正圆柱形不是最好的选择。而笛子的制作真的不是烫几个孔那么简单的事情，很大一部分的功力都在校音这一环节，你们淘宝买到的不少笛子，其实都是固定那么几个人校的。当然我不知道现在有没有内径调音的笛子，是否和自然内径的笛子比真的有优势，这个待考证。因为调音是一个联动环节，从孔的内外形状，基音孔的上下位置，基音孔的形状到内径大小，到膜孔大小均会影响调音，这是一个联动的环节，不是机械的。4. 笛孔的形状和箫孔的形状笛孔有的制笛师采用手工烫孔的方式，于是孔是圆形的，而笛子大部分圆孔笛都不是发音很好，不很灵敏。因为笛子是不内径调音的，你基本找不到谁去给笛子磨内径的。而调音就包括内径或者笛孔的调整，包括挖下去孔壁的倾斜角，你如果见过盖那笛，它还通过收缩底部面积来调音。而笛子基本是不通过内径调整来调音的，那么圆形的灵敏度和椭圆形指孔是完全不同的，所以，笛子一般是椭圆形指孔，而里面尽量挖成圆形，所以就形成表面椭圆，调音的里面孔径实际接近于圆。而箫其实是可以内径调音的，所以指孔大部分就是圆形，而内径是个微微倒锥形。选笛子，尽量不要更接近圆形指孔的箫选择圆形指孔，买箫，椭圆形指孔行吗？为了验证这个问题，我特意去买了根椭圆形指孔的木头箫，果然灵敏度非常的高。当然，灵敏度不是好箫坏箫的唯一标准，内径调音的箫，灵敏度依然可以很高，全看制箫人的知识手艺，和自身气息功力。某宝椭圆形指孔的低端木箫： 椭圆形指孔：这基本就是按照做笛子的思路来做的。所以，究竟箫的制作，应不应该像做笛子学习，我觉得是可以讨论一下的。而做笛子也应该像做箫的学习，我觉得这点没什么疑问。毕竟做箫比作笛子要难得多，在理论研究上也到了一个新的高度。而箫原本只能吹一些慢奏曲调，而廖锦栋的箫则是可以非常灵敏稳定的吹奏高难度的双三吐（不是说竹箫不行，而是稳定的，如果一串双吐非常长，往往竹箫没那么稳定，包括陈老先生自己说自己有一次的演奏会，就不是很完美，而很多时候你们听到的名家CD录音，那可都是吹了好多遍的）极大的增加了表现力。请看陈中申来我们这做讲座时候用的廖锦栋的箫：https://www.zhihu.com/video/10874060935205314565. 箫选择内径粗还是细看个人。细内径的省气，低音欠缺。粗内径的表现力丰富，费气。建议不要纠结。有人说细内径的共鸣箫，本人其实不是特别推荐。木头的共鸣箫，细内径的依然还是低音欠缺（和内径相对粗一些的竹箫相比），并且，你如果没有气息，往往音会偏低。其实道理很简单，大共鸣箫是指共鸣吹出来时的音高，难道小气息能吹出大共鸣？所以，你平常用的气息，自然整个管子音普遍偏低，如果是冬天，这个现象就更明显了。所以，不要追求什么共鸣箫，你气息好，对于箫来说，一样能吹出共鸣。千万不要过分追求什么大张力而又驾驭不了，现代人录音都有混响，差异不是特别大，除非录干声。笛子有笛膜的帮忙，都是大共鸣的。昂贵的小内径血檀共鸣箫和竹箫尺寸粗细比较：6. 木头笛子和竹笛的选择建议可以买一套黑檀木的笛子作为竹笛冬天的替代品，如果你家冬天特别干燥的话，如果你常使用竹笛的地方，有加湿器，也就不需要买木头的了。竹笛的材料竹青层和竹黄层密度不一致，震动频率不同，音色丰富，虽然木头笛子也很好，可是两相对比之下，木头的音色和好竹笛还是有相当差距的。当然，好的木头笛子比较重，可以拿来练功用，练握持手指的力量，比如左手大拇指。再去拿同调的竹笛，觉得易如反掌。还有，冬天，木头笛子调偏低的不多，表现比较稳定。一般木头笛子，小绑笛比竹子的超吹要轻松的多，如果你吹《扬鞭》，买只小G或者小A的木头笛试试。但是。。。音色是王道啊。只要不是干燥的地方，还是竹笛吧。7. 接铜还是不接铜 接铜的位置接铜的位置，在笛子中间比较科学一些。因为是吹孔和膜孔一起动，而不是吹孔和膜孔位置相离。但实际吹奏起来，影响不是很大。但如果从美学角度考虑。。。那必须得在中间啊。那么笛子要不要接铜呢。俞逊发曾经跟我老师说过，性能上还是不接铜的更好。（求极限问题，做个思想实验，如果不停的加长接铜的距离，最后变成铜笛子的话，那就是完全不同的音色了，所以接铜肯定是有影响的，只是得在一个范围内。）但是一样，大部分笛子使用者和爱好者是感受不出来的。所以，既然如此，还是买接铜的吧，保不齐你将来有个表演欲望，想和钢琴合奏一曲《乱红》或者《深秋叙》。不过笛子调只能往低了调而没法调高的，请注意。现在市场上专业演奏者也有三接铜的笛子，方便调整八度之间的差异。接铜位置不一样的笛子：那么南箫呢，就不要接铜了。没有任何的意义。第一，接铜位置尴尬，请实地的拿起你的南箫看一看，在哪接合适呢，位置太偏上了，太丑了也。第二，如上述笛子的道理，影响音色。第三，有人会说，尺八也接铜啊，对不起，尺八接铜不是为了合奏的目的，是为了制作时候磨管方便。而且尺八孔间距长啊，方便接铜。琴箫呢，可以接铜调整八度。老琴箫的双接铜：8.注意地域问题（地域温度差异导致的调音不准）如果你要买南方的笛子和箫，请冬天买。让他们按18度，甚至15度调音，这样才能保证这只箫到你手，音高是正常的。否则一般都是低出去四分之一到半个调。请看玉屏的笛子明显长一截子：南方的箫也是这个问题，到比他们北的地方就明显低半个调，甚至夏天都还是低。同无尾管箫夏天做的和冬天做的对比：9.请不要吝惜的使用好笛膜差笛膜会让一只好笛子也变成垃圾音色。而好笛膜会让一只垃圾笛子发挥出更好的音色。当然贴笛膜是个技术活，这里不赘述。10.裂了的笛子就废了？笛子裂是常事。大部分人的笛子都是修修补补。裂到一定程度会影响音色，但一般般的皮裂，什么问题都不会有。如果裂了，寄回笛子厂竹粉补一下就好了。平常可以多抹绵羊油，多吹防裂。或者直接上高档加湿器。与智能加湿器常年共存：想想希腊的特修斯之船，和佛教的阿能诃鼓。（请自行百度这两个哲学问题）相信你就不用那么纠结了。11. 有尾无尾尾这个概念其实是日本传过来的，最早的意思是带竹根和不带竹根，后来演变成今天的带基音孔和不带基音孔。（我读的文献因为年代久远，我的记忆可能有误，请指正。）因为最早唐朝传过去的是不带竹根的。那么究竟是有尾好还是无尾好呢？我个人的感觉是都好。陈中申曾跟我说过，有基音孔会影响一点共鸣，道理就像汽车的涡轮有泄气阀一样。但我个人使用感受上觉得影响不大。但从美的感受上看，无尾的，或者是只带一对凤尾的，会更好看，持箫的重量也更轻，个人感受。12.虫胶还是红漆还是大漆手头虫胶和红漆的都有。但音色是不同的。虫胶的音色变化丰富一些（但决定 音色的因素有很多，不一定完全是虫胶的问题），而红漆的虽然共鸣等都很好，气很顺畅，可是，音色比较统一，有点像------金属长笛。笛子也是这样，涂了红漆的音色中档笛子会好 一些，但演奏级别的就不一定了。用虫胶的箫会有个问题，虫胶会被口水溶解，慢慢使用一段时间后，基音会下降。所以。。如果用虫胶，请让制箫师把音略校正的高一点点。不过， 还是推荐内外大漆的来那么一两根，深沉内敛，音色俱佳，百年不变。13.气息问题好的气息可以使一把垃圾箫也变得仿佛活灵活现起来，差的气息可以使一把好箫黯淡失色。笛子也是一样，强大的气息是音色的保证。另外，气息的温度会影响共振，所以，大冬天箫和笛子有时候不灵敏是你出风口温度太低的原因。请听下面本人录音里，气息对音色的前后对比。B站新曲子小样也录好了，欢迎光临：欢迎大家能够收藏分享转发我的音乐，另外也可以听听我做的其他音乐，如果能让你们产生一两帧的画面感，也算我做的东西没白做，谢谢。最后，我只是业余爱好者，一定会有我所力所不逮，超出我认知的错误，请各位担待，理性探讨。

苗族最古老、最简单的乐器——木叶【散文随笔】一片片普通的叶子放在嘴边，就能吹奏出清脆悦耳、优美动听的音调！？你不必怀疑，这绝不是影视中的虚构镜头，在靖州苗族侗族自治县的苗乡侗寨，随处可见人们以多种不同的手法，让一片片小小的、青青的木叶演绎出悠扬婉转的乐曲，演者出神入化，听者如痴如醉。在农闲时节，这里的男女青年常常相约“坐茶棚”“赶歌场”“玩山”，或不期而遇邂逅了，他们就以木叶传情，以歌声结伴，在青山绿水间，在古道凉亭里，陶醉了山水、增进了情感、成全了姻缘、忘记了时光……木叶，是最简单、最古老的乐器。原始社会狩猎时代，我们的祖先曾以拟声捕猎禽鸟，后来逐渐转化为以声代乐、以音伴唱的乐器了。几千年来，吹木叶盛传不衰。不过，见于史籍较晚。到了唐代，吹木叶逐渐盛行起来，在皇室宫廷乐队中也占有一席之地，正式用于“十部乐”的“清乐”中。《旧唐书·音乐志》称吹木叶为“啸叶”，并记述宫廷音乐“叶二歌二”，表明在乐队中有歌唱者二人、吹叶伴奏者二人。以上所述证明了早在1000多年前，吹木叶不仅在民间广为流传，而且是宫廷乐队中常用的乐器。当然，木叶虽登大雅之堂，但更多的毕竟还是民间技艺，最受草根一族喜爱和欢迎。木叶，是大自然赋予人类的天然乐器，中国有许多少数民族的人民常常就地取材、信手拈来，树叶虽小，音色优美，音乐动人，独具风采，他们把音乐艺术发挥到了极致。在我国中南、西南地区清澈的江河两岸，在云贵高原幽幽的山间小路上，经常可以听到一阵阵高亢、悠扬的乐声，这就是既朴质又聪明的少数民族，利用一种叶面光滑、具有韧性的椭圆形树叶，通过各种吹奏技巧而发出的清脆、明亮的乐音，他们就像是多才多艺的歌手在欢乐地歌唱。人们常说：吹木叶可以获得爱情，木叶声是幸福的先声。还有一首苗族民歌这样唱道：“一首木叶一首歌，两首木叶翻山坡，三首木叶过岔口，阿妹何时得见哥？”由此可见，吹木叶特别受到苗族青年的青睐，它也与爱情生活有着密切的联系。在贵州的苗族地区，每当月朗风清之际，就会从寨边飘出娓娓动听的木叶声，这是青年小伙子在邀请姑娘出来“游方”（即男女青年用对歌来谈情说爱），姑娘也能根据木叶吹出的曲调，辨别出自己的情侣。所以，在苗族的民歌中，有“吹木叶要趁叶子青，谈恋爱要趁年纪轻”等诸如此类的词句。关于吹木叶的起源，是与爱情密不可分的。在黔东南的苗家村寨里流传着这样一个故事：很早以前，有一个苗族青年小伙叫姜兄九，有一个姑娘叫戛兄九，他们的家被一座高山阻隔着，终年不得相见。有一次，他们“游方”时一见钟情。没过多久，姑娘就到姜兄九家来了，可是，小伙子的母亲对姑娘却看不上眼，总想撵她走。为了能挽留姑娘，姜兄九就故意装病卧床不起，姑娘也就一直留在身边服侍。戛兄九不知是计，服侍三年仍不见病愈，只好提起包袱怏怏离去。姜兄九赶紧爬起床追出门，顺手摘下门前的花椒叶，放在嘴边吹吐真情。优美而恳切的木叶声飞过田野、飞上山岗、飘到半山坡上，姑娘闻声而返。小伙子的母亲见姑娘如此深情，不好再赶她走了。他们终于缘定终生，从此一家人过上了和睦幸福的生活。在靖州的锹里苗乡山寨，也一样流传着不少美丽动人的爱情故事。在苗族歌鼟的起源的文章中，我曾提及过张郎刘妹以吹木叶传情，以禾筒声为媒喜结良缘的传说。这样的故事还有很多。据说，在很久以前，苗乡山寨有一个名叫春兰的姑娘，能歌善舞，十分漂亮，她的山歌唱得非常动听，鸟儿听到也会停止鸣叫，躲在树上聆听她美妙的歌声。因此，她在十里八乡名气很大，许多年轻后生都想约她玩山、唱歌。一次，春兰上山打猪菜，一边忘情地轻吟着歌鼟，一边埋头打猪菜，忘了看路，摔了一跤，跌到山洞里去了，摔得骨酸筋麻，爬不上来。她大喊救命，天都快黑了，都无人听见，真是叫天天不应，叫地地不灵。这个时候，春兰反而冷静下来了。她随手摘下身边的一片叶子，慢慢地吹起歌鼟来，清脆悦耳的歌声从山洞里传了出去，传得很远很远。这时，正好有个苗族后生过路，听到洞里传来的木叶吹奏的歌声，便顺着声音寻去，发现了春兰。后生连忙找来一根树藤，将藤子一头捆在一蔸杉树下，一头丢下洞去，顺着藤子下到洞里，把春兰背着爬出了深渊。二人相见，分外诧异，顿时春心荡漾。春兰心想：救我的人竟是这样一个标致的后生，我过去在歌场和山上唱歌，怎么没见过呢？她对这个后生暗暗惊喜。这个后生叫成山，他得知眼前这个美若天仙的姑娘就是声名远扬的春兰时，也不禁动心了。双方的爱慕之情油然而生，郎情妾意，便互唱歌鼟表明心迹，然后依依不舍各自回家。后来，成山派媒人去春兰家提亲，春兰家得知是救命恩人，连连感激、满口答应，选定一个良辰吉日，他们结婚生子、成家立业了。婚后，他们相亲相爱、不离不弃，过着男耕女织幸福美满的生活。是一片木叶救了春兰的命，也因木叶而成就了一段美好姻缘。所以，他们的奇遇便在苗乡侗寨传播开来。从此以后，吹木叶、谈恋爱的习俗就在广大苗乡一代又一代地传承了下来……爱情故事总是那样的美丽与传奇，但要学会吹木叶并不轻而易举。在以前的苗乡，青年男女个个能吹会唱。和唱苗族歌鼟以歌传情一样，吹木叶也是谈情说爱的有效平台。如果你不会唱歌鼟和吹木叶，你就不算是正儿八经的苗族人，在苗乡是吃不开的，也很难找到意中人。然而，随着社会的发展变化，今时不同往日，已经时过境迁。当前，与苗族歌鼟所处的困境一样，吹木叶也后继乏人，加上吹木叶本身就是一门绝技，会吹的人更是少之又少，到了濒临失传的绝境。俗话说，“难者不会，会者不难”。做任何事情，都要有方法，如果你知道做某一件事情的最佳方法，那么，你会觉得很好做，一点也不难。吹木叶也是如此。给你一片树叶，不会的人，鼓着腮帮子吹一阵子，弄得面红耳赤，却怎么也发不出一声像样的声音；而会吹的人，一叶在手，轻轻放在嘴边，就会响起变幻无穷的声音，并吹出悠扬动听的旋律。我也会吹（不是吹牛，是吹木叶，呵呵），多年来，曾在多个不同场合表演过，常常技惊四座，成为压轴戏。长期在外，我之所以会吹木叶，或许是因为环境的熏陶，也或者是由于自己从小好学。记得小时候，看到年轻哥哥们用一片片树叶就可以吹出美妙的声音，非常的好奇，也非常羡慕。有一次，和大人们去摘杨梅，看到他们边摘杨梅，边吹木叶，我也忍不住摘了一片叶子试着用力吹，然而越用力越不着边际，始终没有成调的声响。在大人们的反复指点下，渐渐地悟出了一点门道，可以发出一些音调了，高兴得差点从树上掉下来。世上无难事，只怕有心人。“我还不信了，别人都能做到，我一定也行！”我暗下决心，一定要学会吹木叶。于是，摘好杨梅后，我又找来一堆各种树叶，不断地进行尝试，并把树叶带回了家练习。隔了几天，吹到嘴皮起泡、腮帮酸疼时，终于能够吹出响亮的声音了。虽还没法吹高低音调，但这已经让我无比兴奋和自豪！大山里的各式各样、郁郁葱葱的树叶，吹烂了一片又一片。功夫不负有心人，一个月后，我已经从只能够吹奏单音，变成吹奏苗族歌鼟甚至流行歌曲的曲调了。学吹木叶的经历是那样难忘，既有趣也枯燥，可谓五味俱全。这里，以我的亲身经历，再简单介绍一下吹木叶的有关基本知识。吹木叶，首要的是选择优良的树叶品种，通常采用桔、柚、杨、枫、冬青、杨梅、榕树、樟树等无毒的树叶。叶片的结构要匀称、漂亮，正、背两面都应平整光滑，以柔韧适度、不老不嫩的叶子为佳。太嫩的叶子软，不易发音；太老的叶子硬，音色不柔美。叶子的大小对吹奏也有很大关系，过大或太小的叶子既不便吹奏，发音也不集中。一般使用的叶片，以叶长5.5厘米、中间叶宽2.2厘米左右的比较适宜。叶子一般不耐吹，一片叶子吹几次就会发软，或破碎，不能再用了，必须重新换一片。所以，在吹奏时，演奏者事先需有多片树叶备用，于是，往往会折一枝帯叶的树枝拿在手上，这样，既是好看的道具，同时也是以应不时之需。吹奏时，要把叶片上粘附的灰尘轻拭干净，将叶片正面横贴于嘴唇，用右手（或左手）食指、中指稍微岔开，轻轻贴住叶片背面，拇指反向托住叶片下缘，使食指、中指按住的叶片上缘稍稍高于下唇。有时，也可用双手捏着树叶的两端，把树叶贴在下唇处，更便于发力。运气的力度是吹木叶的关键。吹奏的时候，不宜用力过猛，也不能没有“吹灰之力”。吹气要均匀，运用适当的气流吹动叶边，才能使叶片振动而发出齐整的声音。其实，木叶就是簧片，口腔犹如共鸣箱，双手则可帮助起辅助作用，通过嘴劲、口形、舌尖的控制，手指绷紧或放松叶片等各种技巧，从而改变叶片的振动频率，就可吹奏出高低、强弱不同的音响。有经验的人都知道，木叶吹奏高低音时，需要转换不同的气量，唇部也随之忽松忽紧，控制气流的送出。因此，吹木叶不能随意断气、断音，特别讲究换气的技巧，这样曲调才会圆滑流畅、婉转悠扬。若要使叶子发出不同的音色，就必须采取不同的吹奏方式。通常是按住叶子的下半片，用气吹其上半片，还有一只手按住叶片，另一只手轻轻拍打节拍，像吹口琴那样，发出来的音响既有共鸣，又能产生波浪音。而技巧比较高的则是将叶片夹于唇间，不必用手扶即能吹奏，像吹竹笛那样，随着曲调的高低，送出急缓有别的气流，吹奏出优美动听的旋律。这种吹奏方法，要选择优质的树叶，而且也与吹奏者的年纪有关，一般只有在年轻“气盛”时，才达到这样的境界。如果是老年人，连说话都喘气，根本提不上气来，还谈何吹奏歌曲。曾经，我也有这一手绝活，现在随着年纪的增长，气已经不是很顺畅了，再也难以运用自如。技巧特别高超的演奏者能够一口同时吹响两片木叶，而且还不用手指帮助，就吹奏出动人的曲调。更不可思议的是，一张嘴巴发出来的声音，同时出现高音和低音、歌曲和伴奏，真是神乎其神，叹为观止。这是达到了“成仙”“成魔”的至高境界，一般人是做不到的，这样的狠角色极少，属凤毛麟角。据说，我们那个寨子，千百年来，也只出了一个类似的人物，反正我没有亲眼所见，只是老一辈跟我们讲故事罢了。小小的一片树叶，完全能够与人声媲美，具有山乡风味，全是生态气息。它可以独奏、合奏或为歌唱、舞蹈伴奏，有着十分丰富的表现力，演奏的乐曲大都选自人们所喜闻乐唱的民歌曲调和民谣小调，真是既便宜又接地气。可以说，木叶就是最实际、最实惠的乐器，木叶声就是最简单、最动听的音乐！“大山木叶烂成堆，只因小郎不会吹。几时吹得木叶叫，只用木叶不用媒。”木叶这个最古老、最天然的乐器，吹木叶这个最原始、最纯粹的音乐艺术，曾在苗族的发展进程中，为婚恋、娱乐等方面起到了不可估量的作用。希望这一原生态、纯天然、零投入的艺术瑰宝，能够生生不息、代代相传、熠熠生辉。