现如今，身边的人提到汪峰我们更多的是一种不屑，诟病的是他的穿着、个人生活、言行，慢慢的，我们只记得“皮裤汪”、“汪半壁”这些称呼，“头条”、“你的梦想是什么？”这类调侃……忘记了这个一直前进的“少年”也经历着岁月的腐蚀，本该油腻的中年大叔还在呐喊中摇滚。
百度上敲击“汪峰”搜索的时候，惊讶于他竟然获得了那么多关于音乐的奖项。暂时忘却现实里的纷纷扰扰，轻拭时光的灰尘、打开那扇门，一束光指引我们向前……
不羁放纵、眼神里的是迷茫
洒脱自由、唱出来的是反抗
同样注定是一个反抗的时代
一个从五岁开始接触小提琴的古典音乐者，十八岁以高分考入音乐学子梦寐以求的最高学府――中央音乐学院主攻中提琴，父亲原本以为汪峰的未来会朝着自己期盼的方向越走越远，谁知道路从哪以后竟悄悄开始变化
和所有的人一样，当一首又一首的摇滚刺破黑夜指引方向的时候，汪峰也慢慢的追随而去。从那时起，那个整天在琴房练琴的少年变成了上完课就跑回寝室自己写歌的摇滚爱好者。
1993年，大四那年，在汪峰的不断努力下终于成立了自己的乐队，汪峰就是乐队的作词作曲加主唱。
他们以自己母校的门牌号为乐队命名――鲍家街43号。从此，汪峰开始了自己的摇滚之旅，同样与父亲为自己的选取的道路越来越远。
汪峰的父亲是一个长号演员，接触的一直是古典音乐。90年代初期，摇滚乐刚刚兴起，在父亲那一代人的眼里，放纵、颓废成为了摇滚乐的代名词，与那个时代格格不入，父子俩的战争也在不断的蔓延……
虽然热爱摇滚，但为了不让父亲的努力付诸东流，汪峰并没有放弃专业课的学习，并在毕业后以优异的成绩被分配到中央芭蕾舞团演奏中提琴。半年后，汪峰坐上了首席提琴师。
但却在一个星期后辞掉了这个众人羡慕的工作，走向了心目中的摇滚，从此，父子之间正式决裂，汪峰被赶出了家门。
那一年是1994年，汪峰23岁
地下室的阴冷、生活条件的囧况
那几年，他特立独行活成了一道光
那几年，他们是我们心中的英雄
拥有着同样梦想的一群人
就这样开始了他们的逐梦之行
家人的不理解、一张张小样仿佛石沉大海
满腔热血被现实的挫败消耗着
1997年，注定是不平凡的一年。经过三年的蛰伏，鲍家街43号的摇滚终于响彻，跌宕起伏的音乐唱出了一路走来的心酸。人们终于看到了这群逐梦人，充满爆发力的音乐形式和风格。
1998年，又一张新专辑横空出世一首首脍炙人口的作品，成为那个时代不灭的记忆。时钟不停的转动，我们就一天天长大。千禧年转眼间到来，蓄力已久的汪峰开始释放，向世界唱响了他心中的摇滚。
从最开始的《花火》、《美丽世界的孤儿》《爱是一颗幸福的子弹》到稍后来的《笑着哭》《飞得更高》摇滚一直在路上，他在延续同时也在改变、他在坚持同时也在创新。二十年来，他基本上保持着每两年一张原创专辑来向歌迷们表达他的态度、来向世人倾诉他的心声、为迷茫的人带来方向。
这期间自然少不了“闲人闲语”，被质疑假唱、演唱会被认为是车祸现场、因为版权问题而惹起的纠纷、因为家庭问题被骂为“渣男”、因为歌曲加入了流行元素被成为“摇滚叛徒”汪峰在遭受着来自方方面面的质疑……
中国新歌声盲选的时候，刘文天的一首《梦回唐朝》让汪峰在“冲”下来后脱掉外套与其互动。那一瞬间，我似乎看到了许多年前的那个少年，看到了他刚刚出发的样子，不管外界的声音如何，即使岁月的洗刷让我们“变了模样”我知道他对音乐的态度从来不曾改变。
当关上这几十年的芬芳画卷，将目光拉回到现代。这是一个自媒体的时代，每一个人都可以表达他的心声，听了太多太多的吐槽，渐渐的、渐渐的，对于汪峰，不少的人看到消息时都想着要去找一点“茬”，看他出一下“丑”抱得是以一种“看笑话”的态度。
《歌手》上给我触动最深的就是第二期是汪峰挂掉胡子带来的那首二次元歌曲《普通disco》。当他在台上边唱边跳，那一刻，我看到的不是歌手，而是一个艺术家，看到的是他对舞台的尊重。如果说第一期的《无处安放》是他对家人的爱、对生活的爱。那后来的《下坠》、《儿时》《的青春》则是一个歌手对音乐的热爱。
回想起《歌手》第一季决赛的时候，老狼邀请的摇滚天团竞演完毕后说的一句“音乐是我献给所有人的礼物”终于明白汪峰为什么会在歌手这样一个竞演的舞台上挑选那么多的冷门的歌曲来进行演唱。
每一首歌都是一个礼物，让更多的人听到更多的好歌，将那些被人忽视的情怀重捡，让每一个人都能从歌声中听到属于自己的故事，这就是我们口中的“汪半壁”做的事情，这才是一个歌手！
