周杰伦的兰亭序那一段是不是戏腔 又是不是京腔?

我真香了,这剧越往后越好看,越有那味儿


3.22 又看了点,现在最大问题是节奏,开1.25倍比较合适,节奏有点拖沓,名场面还原的不错,后面演员们都开始上道了,不过于正旗下那几个还是不行,bg线都太腻歪,其实过了1、2集就好了不少,随缘追吧,看到喜欢的场面会回来接着写的


3.21 又看了一点,有点真香,长生殿那段还是很不错的,对小明有点改观,其实感觉他在努力吸油了,对他自己本身而言还是有进步的


看了两集,演员们蹩脚的京腔听的我难受,尤其是姜老爷子和他儿子,他俩一说话我就头皮发麻,戏曲演员说话带戏腔儿,但好像水云楼里也没人这么说话啊,姜老爷子儿子那个声跟太监似的,我看他五大三粗一个男的难道是唱旦的?

鬓边真的是我特别特别喜欢的一本书,当年知道于正要拍我就心头一凉,看他发的那么多剧透本来又让我燃起点希望,果然,死丫头就是死丫头。鬓边这个剧本不是我说,就算删掉所有感情线,它还是一个好看的剧本,只要你不瞎改,开头就把两个主角一笔带上来了,接着人物一个个粉墨登场,根本不需你瞎填什么伏笔,最多设置一下冲突,于妈设置冲突还是有一套的,延禧攻略三秒一个反转。

但好剧本也要遇到好导演,要我评价于正,他是一个善于把握市场的商人,但他本身毫无才气。再好的本子遇到他都给砸手里,他喜欢抄袭,把一堆烂梗堆到一部戏里,延禧攻略之后估计也想转型,阿宝色调没了,开始附庸风雅了,于是买了鬓边不是海棠红。

但从他多次微博提起选黄晓明是因为他适合程凤台,而选择尹正演商细蕊主要是因为久任的推荐才让演的我就知道他根本就没理解人物。

程凤台,一个温柔多情的上海男人,眉眼带着些脂粉气的,在外面沾花惹草在家里依旧能让老婆死心塌地的,他是招女人爱的,他对于范湘儿是那个在雪里赤脚叫她娘子的少年,对于曾爱玉来说是那个跟她撕破脸皮谈判后还能给她系鞋带的男人,他是那个和十九在后台眉来眼去能搞出酒店思密达气氛的男人,他的底色是软的。而黄教主一出来就一直在装逼,接范涟的时候和曾爱玉打照面人家跟他抛媚眼他都视而不见。就算电视剧里改去了他和曾爱玉的这层包养关系,可他若是程凤台,总该回个飞眼儿吧?

再说商细蕊,在我心里,尹正真的很贴商细蕊的,那个憨痴顽劣的劲儿都有,商细蕊那些疯话在他嘴里也确实说的出来,他演的确实也不错,只是他说老北京话总带着一股刻意劲儿,不过这戏里的演员说话都带着一股刻意劲儿,没几个讲正宗京片子。他的声音是我心中的商郎了,年轻人有一把粗嗓子火气壮,更何况商细蕊还是一个武生出身的好打人的戏子

其他演员吧,我看到的这几个不太好,程美心不嗲,范湘儿太嗲,察察儿带着一股乡土傻妞劲儿,哪里是那个冷着脸没什么人情味儿的察察儿,推开窗户的曾爱玉小姐倒是有些风情

总之,先持观望态度,暂时不会追,先看看后面剧情吧,不行就去b站看尹正单人cut

曾经参加过一次景德镇非物质文化遗产调研。

景德镇夕阳下的窑炉烟囱

我们老师用一年的时间走访景德镇各个窑口,取得各位陶瓷手工烧制艺术传人们的联系方式。

然后在去年,把传人们的名单列出来,让我们这些学生去采访。

当时是3个班的学生参与,三位学生组成一个小组,每组负责采访一位手工陶瓷烧制非物质文化传人。

(注:是手工烧制艺术,不是手工艺术。)

千年瓷都景德镇,现存的常驻手工陶瓷烧制非遗传人,大概也就一个班的数量。

更令人堪忧的是,这批非遗传人当中,基本没有40岁以下的,40岁的年龄,在这个行业算是“年轻人”了。

这就是我国非遗文化的惨淡现状——人才凋零。

手工陶瓷烧制艺术如是,

估计黄梅戏也好不到哪里。

平心而问,你这一辈子,听过几场黄梅戏?

这可是与“国粹”京剧相媲美的非遗文化,

可我们这一代年轻人大都对非遗文化不加关注。

黄梅戏这类非遗文化的血脉,正在枯竭。

现在,安徽某非遗音乐记录片邀请许嵩参与合作,对安徽黄梅戏进行音乐宣传。

《如果当时2020》是真的蕴含正能量的一首歌,而黄梅戏文化,也的的确确需要这一波流量的帮助。

许嵩作为一名安徽人,建设家乡。

许嵩作为一名音乐人,用歌唱的方式,为黄梅戏代言。

这又有什么好质疑的?何必阴阳怪气针对许嵩?针对这首歌?

你若想问许嵩为黄梅戏带来了什么?

还真就有粉丝听了歌看了MV,最后化了黄梅戏的妆。

(Vae家找的,要脸,所以打马赛克了)

还有全民K歌这类软件,用户每次模仿《如果当时2020》特色唱腔,实际上都是一次黄梅戏文化的有效推广。

更有粉丝对于安徽文化的知识传递

与黑子喷子们相反,我觉得《如果当时2020》在时隔11年后翻新,有着新的韵味。

11年前许嵩的《如果当时》是为自己的梦想发声,

11年后的今天,是在为家乡代言,是一种功成名就后的反哺行为。

那再提一下:许嵩为何选择《如果当时》翻新,

因为这就像是命题作文一样,已知内核是“黄梅戏”,你是许嵩你选择那首歌作为题材?

虽说一千个读者有一千个哈姆雷特,但结合黄梅戏的文化特色,结合许嵩拥有的作品版权,你会发现《如果当时》与黄梅戏真的很搭。

不仅许嵩觉得,我觉得,相信还有很多客观的听众也会觉得:许嵩的作品中,《如果当时》与黄梅戏的契合度是真的高。许嵩是用心选择的题材的。

当然,许嵩在采访中也提到用戏曲唱腔演绎《如果当时》算是一个夙愿,如今有幸圆满,实属一种浪漫。

知乎有那一些提问:你最崇拜的偶像是谁?

对我而言,许嵩就是我值得我去最崇拜的偶像。

我这一辈子,庆幸国家安定富强,没有机会去抛头颅洒热血。做一个小民本本分分,穷则独善其身,达则稍稍兼济一下天下也是可以滴,所以我就好许嵩这一口:安稳,实在,真心做自己想做的事。

对于许嵩,也不提啥粉丝滤镜,他就是一个这么值得表扬的人,他本就没什么黑点,又实实在在搞创作 。

对于外人我只是希望你们能够做到:非诚勿扰,按事实说话。

有问题,愿请赐教;没毛病,请勿打扰。

在我心中,《霍元甲》是周杰伦最帅的一首歌。(多图预警)

《霍元甲》是周杰伦为他的功夫电影偶像李连杰主演的电影《霍元甲》所创作的主题曲,收录在2006年他发行的《霍元甲EP》中。

无论是词,曲,编,MV,唱片设计、歌曲主题。都太帅了。

先看一下这首歌的制作阵容:

吉他:蔡科俊Again

合声编写:周杰伦 合声:周杰伦、陈耿辉

录音工程:杨瑞代、柯宗佑

录音工程录音室:ALFA STUDIO、杨大纬录音工作室

混音工程录音室:杨大纬录音工作室

“为周杰伦定型的男人”:聂永真

我认为,这是最“周杰伦”最帅的专辑封面,没有之一。

和《叶惠美》的封面有着异曲同工之妙,聂永真在这张专辑封面中,依然是运用光影将周杰伦硬朗的面部轮廓给凸显出来。同样也运用光影将周杰伦并不算优势的眼镜给压暗下去,却更显得周杰伦此时眼光的锐利坚定。

这是聂永真对周杰伦的封面造型的一个惯用手法。

《叶惠美》、《十一月的肖邦》、《依然范特西》、《我很忙》等等等等,都是这个手法。这使得周杰伦的唱片光从设计上,就具有一种独到的高级感。

而《霍元甲》的设计的精妙之处,就在于“中国风”的元素的运用。折扇的黄色和背景的墙壁与挂着的画色调统一,即具有纸张的黄的怀旧复古感,又有金黄色环境光的高贵、威武的高级感。

周杰伦的穿着,也是翠绿上印着金色装饰。非常中国风非常高贵的的配色。

那条妖娆的小辫子,象征清朝末期的时代背景。

在配上反白的“霍元甲”三个书法大字。

聂永真,真不愧是为王设计的男人~

原谅我忍不住把这些图都给放上来,我对这个设计实在是爱的不行。

我真的很喜欢这首歌的歌词,我记得这首歌刚出来的时候,我是一个为学习在努力拼命,一时为取得的优异成绩而欣喜,一时有为成绩的起伏而失望的,迷茫的年少时期。

是这首歌的歌词,给了我在那段年少时光里,努力发光的正能量。

我相信大家对这首歌的歌词一定看得懂的。所以我就不刻意去解读什么了。

但是有一个地方,我不得不佩服方文山的文采。那就是副歌里那段极其具有特色风格的“霍 霍 霍霍 霍 霍霍 霍”~

每一句的第一个字,都是上一句的最后一个字。然后四句歌词链接起来,整体统一性,不仅仅配合旋律洗脑很成功,也表达了霍元甲的武道气势。

短短四句歌词,便写好了霍元甲的武道精神。

周杰伦拍得最好的MV之一。

虽然很多画面都是引用电影中的~

MV的一开始,先是这些极具中国风的字体,“和平”、“家庭”、“勇气”等等象征这首歌与电影的主题的字眼出现。

然后,交代了时间,地点,背景。

运用电影中的击鼓,和歌曲中编曲的排鼓呼应。

周的背景,那条妖娆的辫子,帅得一塌糊涂。

而也通过这个编舞,代表了这首歌的嘻哈(Hip-Hop)现代元素。

《霍元甲》里著名的经典扇子舞,真是帅的很多人都有去学这个编舞。

周杰伦唱起了花旦京腔,在2004年的春晚上,他也在节目《龙拳》中改编加入了这个桥段。

此时,周杰伦化身说书人,仿佛把霍元甲一生当作评书一般,和听众娓娓道来。

周杰伦在拍这部MV的时候,非常用心。当第一段副歌响起的时候,大家请注意。你会发现,周杰伦所剪切的这一段电影中的画面,李连杰的武打动作,和副歌里的节奏是一模一样完全统一的!拳拳打在节奏上!

整部MV中,我最喜欢的片段是这里:

霍元甲站在擂台上,傲视天下,天、地、人,跟着镜头的旋转,让观众感受到了武术道的震撼和霍元甲狂傲的心态。

接着,街舞里的经典动作头转HEADSPIN切换进来,画面转到周杰伦的舞台上。

然后,又是切换到霍元甲在舞台上,一人力克群雄的旋转打斗场面,热血沸腾。

最后,再次切换回到周杰伦的舞台上,嘻哈舞者一个极具力量感的下腿收止式,这是用现代嘻哈舞蹈,和中国传统武道的致敬!

最后MV收尾。篇幅有限,希望大家回过头去好好欣赏这部MV。在这部MV里周杰伦真的花了很多巧心思,将电影和音乐及MV巧妙地结合在一起,而不仅仅是像其他人那样只是照搬截取电影片段。

还有,这部MV,也是按照电影的霍元甲一生的轨迹来拍摄的。

乐:洪敬尧&周杰伦

在我心中,洪敬尧大师,真的是最懂周杰伦的编曲大师,没有之一。

众所周知,网上盛传《霍元甲》照搬了《蓝色风暴》的编曲。

我想说……你们耳朵是聋的么?这两首编曲根本天差地别的不一样好吗……果然网络上大多都是一传十十传百的跟风。

但是,《霍元甲》的确沿用了《蓝色风暴》的大框架及电吉他riff,所以这也让洪敬尧居然两届金曲奖竟然靠着一套编曲入围最佳编曲。

  • 2007 金曲奖最佳编曲人奖 (提名)
  • 2006 金曲奖最佳编曲人奖 (提名)

《霍元甲》也基本奠定了周氏中国风嘻哈,洪敬尧大师给周杰伦编曲的作品,基本都是“天马行空的鬼点子”。虽然……他刚好在这个时代遇到了同样是周杰伦的御用编曲钟兴民,两位在那几年互相成就又互相竞争,只是两次获奖的都是钟兴民……哈哈。

从霍元甲开始,每当我要测试一款新耳机的时候,我都会用选择它来测低音和声场。
这首歌一开始,中国大鼓排山倒海的气势,便将听众的耳朵带动全身的每一个细胞虎躯一震。
然后是排鼓,铺天盖地。
然而二胡,架子鼓,等等等等一系列乐器,四面八方,铺面而来。

整首歌的编曲,基本都是以中国传统乐器作为主体,配合着带感的电吉他riff,主要风格为金属摇滚、嘻哈、传统民乐。这就是典型的中西结合,无问西东的水平。

而提到周杰伦的作曲部分,整首歌基本都是旋律说唱,熟悉的周杰伦的去声调Rap技术。而全曲最亮眼,也是点睛之笔的,便是那段花旦京腔的“小城里……骄傲地活下去”。

尤其到第二段京腔的部分,周用了本声来进行和声,使得这一段旋律显得更厚实。而最后又和副歌“霍 霍 霍霍 霍 霍霍 霍”完美结合,至少三个声轨的和声,搭配上嘻哈打碟音效,真的是全曲非常精华的一段总结。

对了~周杰伦凭借这首《霍元甲》,荣获了2007年金曲奖的最佳单曲制作人哦。

《霍元甲》是一首结合了金属摇滚、嘻哈、中国民乐的新世纪中国风代表作品。这首歌用新时代的音乐风格,完美结合了电影《霍元甲》的主题,同时也完美烘托了电影的氛围。

这首歌无论是词,曲,编,MV,唱片设计、歌曲主题,都达到了极致的高度统一,同时周杰伦搞怪地加入花旦京腔的唱法,让这首歌不仅仅做到了创新,还将中国文化成功融入到先进西方音乐体系中。周杰伦是当之无愧的中国风现代流行音乐的领军人物。

在这首歌中,洪敬尧大师的编曲是最为出彩的部分。他大量运用中国传统乐器,尤其是开头的中国鼓给人虎躯一震的排山倒海的气势。无论在什么时候看来,这都是足以载入史册的华语流行音乐编曲经典。

如果在我心中,有一个评分标准,按照词、曲、编、制(录音+混音)、唱、五个点。

我会这样打分(仅仅代表个人观点……无任何参考价值):

唱:9(我明摆着讲,根本没有第二个人能把这首歌唱对真正的味道)。

《霍元甲》这首歌,抛去歌曲本身,它甚至对于周杰伦有更多衍生的影响。

首先,是当周杰伦偷懒起来所作的令人发指的抄袭……

周杰伦2011年专辑《惊叹号》的主打歌《惊叹号》的副歌……就是完全照搬《霍元甲》的

靠 靠 靠靠 靠 靠靠 靠

霍 霍 霍霍 霍 霍霍 霍

其次,周杰伦当时还偶尔涉足日本,他居然在日本也演唱这首歌曲。。。心是蛮大的。

最后,提及《霍元甲》,怎么能忽视这首当年引爆B站的核爆神曲呢~

我要回帖

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