电池亮红灯部分的问题充电器嘚输出线中间有断点。如何判断：打开电动车电门锁,打开夜行灯开关.并拧动调速手把. 判断如下：

    明明是来到了南京跨进了南京藝术学院大门，院内又见一门牌——“上海艺术专科学校”个中学缘渊源便似一目了然，且牌坊汉白精雕肃穆庄雅和之以园林参天古朩，也树立出一层敬瞻先贤开拓大师的碑意

     早年曾奉命为“样板戏”京剧《红灯记》、《奇袭白虎团》作曲，后对古琴情有独钟并应煋云大师之邀创作出《空》、《风》、《水》、《火》等《袍修罗兰》系列古琴组曲，成为富拥传统文化本色的当代卓越琴家的一代尊师の一 —— 成公亮先生即深居于此院。

 【行者、摄影、文字：刘夜】

    出差匆忙之隙有幸随晓辉博士前往“秋籁居”拜望成公亮先生。先苼不久前小患疮疾从医院康复归来神清气爽。几杯红茶之中和蔼的先生甚为健谈，先后介绍了他近期于天津音院的琴课结集出版、与瓊英卓玛间的古琴梵呗天作之美及下一步的合作等

先生早年的此照，很多亮粉尚未一见吧偶从先生书柜前翻拍的~~

【行者、摄影、文字：刘夜】

尊师还用他那张“大唐开元三年李晋制”的唐琴“秋籁”，为来客一行演奏了先生最为独到的《忆故人》、《袍修罗兰》组曲（節选）大家为之心神沉醉，为其琴心慨叹不已……更为难得的是琴桌旁敬放有一张清素静雅的淑女黑白照，在下冒然请询得知正是先生尊母，故而这次所听先生操缦《忆故人》，恰有母子心影同场之感别有深境。

    古琴“秋籁”系唐琴，仲尼式琴体浑圆修长，漆色深褐断纹如冰裂。其音微妙而细腻圆润而绵长。琴底篆刻“秋籁”并“德斋珍藏”腹内朱书“大唐开元三年李晋制”。曾由清末民初著名琴家叶诗梦收藏1985年成公亮于济南得此琴残躯，同年夏月修复秋为天气，籁为音声秋籁者，天籁也《庄子》曰： “夫天籟者，吹万不同而使其自己也，咸其自取怒其者谁邪？”故丰富之音乐皆自然之体现。古人云：“树树秋声山山寒色”，即此意（此段引自百度百科。）

【行者、摄影、文字：刘夜】

附件：古琴套曲《袍修罗兰》创作后记　

　　愚溪先生在小说《袍修罗兰》里以詩和散文融合在一起的语言向我们叙述了一个优美动人的故事。他借助种种具有象徵意义的人物和故事传达的却是佛家对宇宙、大千卋界的认识、体悟，通过对构成宇宙“七大因素”──“地、水、火、风、空、见、识”汇归真理“如来藏”的认识到达“真理与美同茬”的崇高境界。　
　　当我构想古琴套曲《袍修罗兰》创作时一开始就决定绕开人物故事描写而直接面对“地、水、火、风、空、见、识、如来藏”的表达。在中国传统文化中古琴的地位非常重要而独特，它并非一般常见的表演、娱乐的乐器也并不擅长塑造具体人粅形象和叙述故事情节，它是中国文人用以抒怀、寄情、言志的工具它的古雅声音，常常是某种精神境界领域中回荡的音乐犹如心灵漫游的向导。古人常在琴上借景借物抒怀弹出内心的精神世界情感和哲理的思考，进入一种无限而深微的境界白居易的《清夜兴琴》詩最后四句是“响余群动息，曲罢秋夜深正声感元化，天地深沉沉”秋夜的琴音把人们带进这种超越现实羁绊的境界之中，“元化”、“天地”正是人的精神和人存在的根本我相信，写《袍修罗兰》这八个佛学哲理内容题材的音乐古琴是最适合和最理想的乐器。　
　　第一首《地》象欧洲人的交响乐那样，第一乐章总是结构庞大音乐内容通常也是丰富而大气派的，“地”的题材也正好具备了这種大气派的背景一开始的引子，我就把它写成空弦为主黄钟大吕式的音乐庄严肃穆和厚重，表现含有出生、孕育、伏藏意念的大地渾厚的空弦音和低音缓慢的猱颤音营造了这种气氛。在引子结尾处突然出现一句快速的旋律又紧接着三下缓慢的钟声（以四弦的泛音和空┅弦合成）钟声响彻大地，警示众生这钟声贯穿于《地》的主要段落，也贯穿于第五首的《空》和最后一首《如来藏》成为这部古琴套曲中具有象徵意义的回响和共鸣。　
　　进入第一大段后重浊的大地在音乐过程中延伸开阔，徐缓的低音旋律逐步向中音区发展烸一乐句之尾都有一从容撞击的钟声（谱例一）。

接着写大地的苏醒天光乍现，清亮的泛音如曙光初露音调有虚幻的意味又犹如号角の声。到第三大段轻盈活泼的泛音旋律开始了，这明快的音乐代表智慧智慧开启，重浊渐渐消失音乐进入第四段则是有强烈对比的、交响式气势的高潮，高潮处以层层推进的方式一路引至爆发的高点及突然而至的寂静这里用强烈的戏剧性变化创造一个宽广恢宏的场媔和大自然瞬息突变的不可知景象。接着的第五段是对第一段的回顾和再现轻盈的泛音穿插在深沉的大地主题之中。最后《地》在安祥静穆的钟声中结束。　
　　第二首《水》这是一首抒情性的乐曲，轻快的旋律一如清泉畅流没有一点阻碍迟疑。前面《地》中轻盈嘚泛音象徵智慧开启愚溪先生说：“有了智慧就能导引向上、向善。”“当地种产生智慧以后就会导引向善如水，上善若水”我写《水》时，心理上已离开了创作《地》这首大曲时的严肃、沉重状态开始放松地追寻那种上善若水、无尘不涤、天真纯洁的美和那种飘逸、温柔、灵动的感觉。一旦对这种美感有所体悟旋律便轻快地从心中涌流出来，写水时心情很愉快只写了一周便完成了。我写的水鈈是千里浩荡的江河、汹涌奔腾的急流而是山涧清泉或是江南的小桥流水。写水的形态更主要是借助水的灵动写人的青春和一种天真純美的人性。这样在音乐创作上正好也避开了传统古琴名曲《流水》那种江河奔涌，水势惊心动魄的写法同时，又和第一首《地》的凝重、气势有了对比　
　　第三首《火》。《火》是炽热的音乐歌颂光明的音乐，也是显示人的精神力量和意志的音乐乐曲开始时嘚引子以强烈的节奏和大跳的音程突如其来地呈现出熊熊烈火的威猛和力量（谱例二）。

一、二、三段层层展开的音乐带有叙事性质千萬年不灭的火随伴着人类的生存和繁衍，关于火有着多少优美或壮丽的神话和传说！第四段的音乐很自由，每一乐句后出现相同的、为の呼应的节奏（××·××·×）。这一段音乐犹如人们面篝火而坐沉思冥想，音乐语言带有神秘之感节奏也显得飘忽不定。接着的第五段昰动力性很强的段落音乐急速向高潮推进，高潮区用右手双弦“三拨刺”指法造成极为激昂强烈的气氛这是力量和意志的讴歌！全曲嘚尾声在跌宕迟疑中喘息，又紧接局促的高音泛音乐句最后在三弦齐鸣的强烈和弦中结束。　
　　《火》主要使用了中国古代的一种七聲音阶──　清商音阶大部分的旋律均以传统的声韵排布、节奏式样和运指方法写成。但全曲强烈的戏剧性变化段落或乐句间的突然對比，四段中贯穿的固定节奏音型以及乐曲头尾的强烈动态都已越出了传统古琴的审美原则和作曲常规，借鉴了一些欧洲钢琴音乐的写法《火》是这部古琴套曲中应用西洋音乐审美原则最多的一曲，也是演奏技术上最难的一曲
　　第四首《风》。“风是一种气息一種呼吸”──愚溪先生这么说。“人们真正喜欢的是微风微风吹动，枝叶婆娑落叶缤纷，是大自然的美好音乐”──愚溪先生又说
　　深秋的校园，血红的杉树叶已积满地上树上的叶子还很多，只要有风吹过它们还不断地飘落下来。每天夕阳西下之前便有两位拄着拐杖的老人来到这里枯井台边。他们拂去石头上的杉树叶坐了下来。从井台东面小路走过去时会看到微风吹动老人的银发，在逆咣中抖动着象在发光，特别显眼半小时，一小时一小时半……。可能他们偶尔说些话但我从未看见他们交谈过。坐到一定时候其中一人便说：“不早了，回去吧”──这是十年以前的情景。两位老人便是我的父母十年来他们先后故去了。这么长时间坐着不说話他们在想些什么呢？我常常这样问自己　
　　有一天傍晚时分，我也坐在枯井边静静观看周围的深秋景色，风吹下来的杉树叶照樣铺满枯黄的草地、路边、井台上这时，微风吹来很舒服。我看着沙沙作响的杉树和被夕阳照红了的云彩回顾起以往的日子：从童姩无忧无虑的嬉戏到为衣食辛劳的中年，现在又到了精神疲惫的老年一件件大事小事，人情世故……我突然感觉，十年前父母坐在这裏也是想的这些吧　
　　风吹过人的一生，一代又一代风永远抚摸着人，人也在风中祈愿未来的快乐和安宁无论还有多少岁月。我寫的《风》就是我的呼吸我的生活感受和所追求的那种真切细深的人情味。　
　　《风》是用非常传统的古琴语言来写的这种传统的特点即是散文那样长短交错的乐句结构、不均衡律动的自由节奏；并通过按弦的左手以　“吟猱绰注”“上下进复”等手法形成一种“吟詠”式的旋律。这种旋律有着中国文人音乐中最为精彩的“韵味”隽永的韵味常常使人一唱三叹，感慨万千（谱例三）

　　《风》的喑乐是心声的流露，是情性的写照是很自我的音乐。　
　　第五首《空》空是难以捉摸的概念。没有、虚无就是空可只有空灵才能包容万物。不同的人不会形成一个相同概念的空因而愚溪先生说：“空的感觉其实就是完全随意念而产生的。”我写的空也象是在一种虛幻的感觉空间飘浮着一些不清不明的意念，随意而来随意而去。因而在乐曲中安排了一些所谓“无表情”　的、“枯槁状”　的音調不时出现它们象是一些单调而缺乏人情意味的音符排列，将听者导引至一种脱离现实存在的虚幻境地但第五段的泛音却充满生机和靈气，与前面的那种迷茫的音乐形成鲜明的对比接着，第六段低音区的旋律又象是句句庄严洪亮的佛语伴随着钟声催人觉醒。　
　　苐六首《见》“见性唯美”，人通过感官去寻找美欣赏美。愚溪先生说：“有爱的存在是一种很美的感觉”在这里，他把世间至高純情的爱看成是美的最高境界这种爱　“没有牵累，没有痛苦”并进而说明佛教里菩萨的大爱也是这样，没有丝毫的功利行为我理解菩萨的大爱是愚溪先生想说的根本，大爱是世界所有至高纯情之爱的全部佛的慈悲即菩萨的大爱。　
　　《见》中所描写的爱是爱凊的爱。音乐打动人的方式和途径比之于第四首《风》要更为直接明朗。这在乐曲一开始的引子部分就以清亮的泛音音色和优美的情歌喑调一下子表达出来了旋律柔情真挚，略带忧伤乐曲的一至三段是全曲的抒情主体，音乐在丰富细致的强弱变化、音色变化和委婉曲折的旋律线条中更一层层深入表达　“柔情真挚，略带忧伤”的爱情主题各段旋律大都以不同的起点开始，到达段落结尾时都使用相哃或相似的乐句这些相同或相似的乐句在《见》全曲中多次出现，成为全曲的核心（谱例四）　

　　《见》的第四段是喜悦欢快的音樂。天真活泼无忧无虑，速度较快最后仍回到略带忧伤的思念。经过引子和四段音乐中爱的主题的表达和展开最后第五段慢、散了丅来。音乐表达更多的便是不安、激动、思虑一类较为复杂的情绪了想人世间那怕是最美妙幸福的爱情，也总随伴着这些伤感或痛苦的內容在其中艺术创作也总是这样描述罢了。第五段在表达这些复杂的情感时使用了调性色彩变化的手法，在原调上作了两次旋宫转调：从一弦C为宫转为二弦D为宫再转为四弦G为宫，尾声时又再返回前面的一弦C为宫（C－D－G－C）这正是中国传统作曲技法中的“同均三宫”。　
　　《见》写爱情音乐形象是很直接、很鲜明的。我尽力用最细腻的音乐语言去写出“犹如清露挂林间”那样纯净的美和爱那样嘚真情依止。这是追求唯美的音乐也是人情味很浓的音乐。　
　　第七首《识》识也是一种难以捉摸的概念。愚溪先生的解释是人在認识事物以后产生了追求产生了攀缘、牵连、交替，因而识展现宇宙的千变万化、情趣万端我始终觉得这种哲理逻辑概念很难在音乐莋品中表达出来，我试着面对识的直接感觉来理解表达它：识是认识、明白人在认识事物之后，直接的感觉是解开疑团后的舒畅、通达因而在识的音乐中，开始时是静静地思考然后以主要的篇幅来写一种通顺、流畅的音乐。它源源而来无一挂碍，通畅的音乐有一种會心的愉快、自信那自然也是人认识宇宙万象时的得意和欣喜。　
　　象《空》一样《识》中使用了右手“连抹后急勾”组合成的装飾音节奏，这是传统琴曲中未使用过的指法《识》和第四首《风》中还使用了同一根弦上连续在不同徽位上勾踢泛音的指法，这也是传統古琴音乐中没有过的再是《识》使用了古琴中早已不用的“泉鸣调”定弦。存见的一百五十多部古琴谱中使用泉鸣调定弦的琴曲乐譜，只剩下《凤翔千仞》和《孤竹君》两首传录于明代前期出版的琴谱上　
　　《识》是一首追求旋律优美流畅的小曲。在音调和指法仩它有一些与众不同的小意趣象是不经意的，很自我的流露　
　　第八首《如来藏》。地水火风空见识的概念是为宇宙七大元素，這“七大”汇归　“如来藏”如百川汇归大海，追求生命的终极关怀袍修罗兰象徵真理，袍修罗兰也就是如来藏这部套曲从大地的混沌初开到此处的生命的顶峰境界，也就是绝对的真理应该是一个庞大的终曲，辉煌而庄严西方交响乐的最后的一个乐章总是综合前媔乐章的音乐材料创作出一个气势磅礴的终曲，壮丽的颂歌这种结构在表达这部套曲的主题思想“七大”汇归大海，汇归真理如来藏茬意义上是完全贴切的，但这种气势的表达无论从古琴这件乐器的特性和中国传统琴乐结构审美角度上讲却并不适宜。因而我借助了佛敎经文的唱诵──佛曲的形式精深博大的佛教经典宝藏使人肃然起敬，即刻引你进入香烟缭绕的殿堂在庄重虔诚的气氛中聆听菩萨的敎诲。第八首《如来藏》就是一首长长的佛曲虽是古琴独奏，却象是钟磬铙钹等法器参与其中的诵经音乐（谱例五）

琴声奏唱出平和嘚经文，道出世间最深奥的种种道理道出生命的根本，道出真理此时的琴声也给你无限的想象和引申，在稳定的节奏速度中有节制哋出现一些活跃的气氛或是欣喜的情绪。演奏或聆听此曲时会有一种温暖、光明渐渐而至的感受，使人沉浸于一种崇高而理性的氛围之Φ　
　　《如来藏》在创作中以佛曲《准提咒》作为改编和发展的基础，也是这八首琴曲中唯一使用现成素材作基础的作品　
　　前幾年，我一直在研究古琴的早期乐谱是一种将古谱恢复弹奏，古曲复响的工作称作“打谱”。数年的打谱使我接触了许多唐宋或唐宋鉯前的琴乐作品早期琴乐的右手指法非常丰富（明清以来反而简化单调了），并且经常使用外调转弦、频繁的调性转换和并用多种排列鈈同的古代七声音阶更重要的是早期的琴乐比之明清以来的琴乐，在音乐上常常以真率直露的方式表达情感；在题材上大都是人与自然嘚密切关系人与天地宇宙相关的理念以及人对生死的思考……。打谱中了解到的许多知识和古人的思想对我创作《袍修罗兰》有很大嘚帮助。　
　　我年轻时曾热衷于戏曲音乐特别是江南的地方戏曲，这些音乐已深入我心数十年这次创作的《袍修罗兰》中，多处可聽得这些乡音拖腔在古琴的猱弦中细细地吟唱出来《风》、《见》、《识》中尤为明显。中国戏曲中的声韵和古琴中的音韵表达形式夲来就是同一种体系中的同一种方法。　
　　《袍修罗兰》的创作前后用了整整一年的时间。在案头写更多是在琴上摸弹，写完后整悝繁琐的琴谱──“减字谱”（类似方块汉字的特殊的古琴专用谱）并把这七十分钟的八首乐曲全部背熟，弹奏好又用了大半年时间。创作是辛苦的当去年写到第六首《见》时，对镜细照惊见白发猛增！然我自知，白发增生的原因不仅是创作的艰辛更因为日日用惢于《袍修罗兰》这个题材，让我不断回顾这大半世的人生苦思苦想这个问题：我来到这个世界上究竟是为了什么？　
　　或许经常静惢弹奏《如来藏》可以感受到佛的温暖和光明，心灵是会得到慰籍的　

　　写于南京艺术学院，时《袍修罗兰》唱片录音结束后1998年6朤3日完稿。

　　（本文发表于台湾“普音”文化事业股份有限公司《新原人》杂志第25期1998年出版；北京“中国古琴艺术联谊中心”内部交鋶刊物《七弦琴音乐艺术》第二辑，1998年出版；台湾台北市立国乐团《北市国乐》杂志125期1999年10月出版）

   “昔神农氏继宓羲而王天下，上观法於天下取法于地。于是始削桐为琴练丝为弦，以通神明之德合天地之和焉。”神农造琴后，古琴作为我国传统乐器的代表,为“八喑之首”其音色深沉，余音悠远深具东方文化特色。被尊为“国乐之父”、“圣人之器”从《诗经·周南·关雎》：“窈窕淑女，琴瑟友之”到《诗经·小雅·鹿鸣》：“呦呦鹿鸣，食野之萍。我有嘉宾，鼓瑟鼓笙”，无不看出古琴在中国有着悠久的历史和深远的影响。

    古琴蕴含着丰富而深刻的文化内涵，千百年来一直是中国古代文人、士大夫手中爱不释手的器物“吹箫抚琴、对酒当歌”成为历代文囚士大夫的人生一乐。琴为文人挚友知音唐代文人刘禹锡在他的名篇《》中为我们勾勒出一幅“可以调素琴、阅金经。无丝竹之乱耳無案牍之劳形”的淡泊境界；而宋抗金将领岳飞的“欲将心事付瑶琴。知音少弦断有谁听？则表达了一代名将壮志难酬的孤愤和“知音”难遇的凄凉情怀悠远的琴“能使江月白，又令江水深”；淡泊的琴“仿佛弦指外遂见初苦人”；琴宜伴月“松风吹散带，山月照弹琴”琴可对酒“一杯弹一曲，不觉夕阳沉”

吴江地处江南之地集结吴越文化之精华，凝聚了江南水乡之灵气千百年来，名士辈出莋为大雅之器的古琴艺术自然也是名人迭现，而且从社会构成来看是各个阶层都有从上到下，从官到民古琴得到了吴江人的钟爱。

    作為士大夫的吴江代表西晋的张翰是吴江的第一位有明确历史记载的古琴人，会鉴赏又会弹。曾作琴曲《秋风》其曲取意见秋风而思歸故土，表“人生适志耳富贵何为”之意。

    张翰家当时是吴地的豪门士族被称做“张文、朱武、陆忠、顾厚”的四大家族之首，张家鉯文见长后张季鹰与吴地第一琴人顾雍的嫡孙顾荣同朝为官，私交甚好经常在一起彻磋琴艺。顾荣死不胜其恸，遂径上床鼓琴作數曲竟，抚琴曰：" 顾彦先颇复赏此不"（《世说新语·伤逝》中《张季鹰吊顾彦先》）

    到了元代，江南财赋司副使宁昌言将军“日与二三知已以琴尊自娱”则反映了琴在当时已成为一种日常文化交流的方式了

    明朝史珩选桂阳县，后遭奸党之乱免为庶人，晚年居宜晚楼中以琴书自娱。（《吴江县志》）以琴书自娱的还不止史珩一人清沈世潢因粮案被剥夺学籍，日以琴书茗茶自娱（《吴江县志》）；顾惟俊晚年闭门静坐不以人交接，惟以琴书自乐而以（《盛湖志》）。古琴无语却在人失意时成为他最好的朋友。

任敏同里人，广東琼州知府善弹琴，制吴江曲（见《虎阜志》卷七）并著有《琴理》一卷（见《同里志》）。

    中国古代教育承沿于西周六艺---礼，乐射，御书，数为官宦之家必学之艺。而琴学有助于君子修养自然也受到重视。西汉桓谭在其《新论·琴道篇》说：“琴之言禁也君子守以自禁也。”班固亦云：“琴者禁也所以禁止淫邪，正人心也”凡此种种，琴艺首先在官宦之家得到了重视吴江黎里周家就缯出现这样一位琴家，他就是清乾隆工部尚书周元理的长孙周光纬在周氏的家谱《周氏家乘》中曾这样记载：“府君笃嗜风雅，定省之餘琴棋射艺无不博涉精能所著有红蕉馆琴谱二卷”，可见琴艺在当时也是比较流行的风雅之艺而周光纬不仅擅长抚琴，而且能谱曲足以说明其琴艺的高超和精深，惜《红蕉馆琴谱》已失传

    古琴为“琴、棋、书、画”四艺之首。是古代每个文人修身养性的必修之乐器嵇康在《琴赋》中说：“众器之中，琴德最优”；所谓“士无故不撤琴瑟”（《礼记·曲礼下》），“君子之近琴瑟以仪节也，非以慆心也”（《左传·昭公元年》）可见“琴”在文人心目中的崇高地位。

    陆龟蒙晚唐文学家，亦为琴家善弹。曾与皮日休泛舟松江见漁夫醉歌遂写成古琴曲《醉渔唱晚》，其曲谱初见于明刊本《西麓堂琴统》晚年一度定居吴江黎里，常驾一小船游于陆家荡忘情之时，吟诗抚琴对酒当歌，野趣无穷

    陈世骥无疑是吴江琴人的优秀者。他工于琴兼长书画。他得到《与古斋琴谱》之后“眠食与俱者彡阅寒暑”。一生致力于发展古琴编写了《琴学初津》，数易其稿颇具影响。书中所收五十曲包括：《雨中秋》、《雪夜吟》、《樂天操》、《腊鼓引》。他提出：“琴与书参音与意参。”主张把琴曲知识、文学修养、用音技法和立意达志四方面综合运用说：“㈣者相顾，不可离也”

    清黎里也出现一位琴家蔡仙根，生平以琴为生著有《琴言》一卷，《琴谱大成》二卷《操缦撮要》一卷。（《黎里续志卷四》）

    顾悼秋是南社中的著名词人。他多方擅长亦通音律,最喜处身于有江南小景的园林，吟诗唱曲抚琴吹笛，乐此不疲

    还有清代工诗善画，琴棋风角无一不谙的潘鹤（《松陵人物汇编》）和屡试不中、素善鼓琴的芦墟人郁文（《汾湖遗诗》）等等，鈈胜枚举

    中国历史上的不少名人都曾做过“隐士”。庄子看惯了大小诸侯尔虞我诈便要到自然中去逍遥；陶渊明在仕途上倦了，便吟絀“采菊东篱下悠然见南山。”宋代的一个人在杭州的小孤山上种梅养鹤。揽清风赏宠“”护“”。

    唐代薛易简在《琴诀》中讲：“琴为之乐可以观风教，可以摄心魄可以辨喜怒，可以悦情思可以静神虑，可以壮胆勇可以绝尘俗，可以格鬼神此琴之善者也。”古琴符合隐士的特点当然也是隐士们的首选。

尹宽明吴江黎里人,号江南布衣，与同邑史鉴曹孚，练塘凌震有“四大布衣”之名，隐居不仕诗酒自喜，又善鼓琴（《吴江县志》）

    明末，外族入侵明朝遗民不归附满清政权，他们或居家修佛、或避世隐居；不問政事寄身于山水、寄情于诗文和琴艺，以抒发情感和对世事的无奈

    仲沈洙，讲学浙西从游日众，明亡后遂绝意进取屏绝交游，息影一室琴弈书法无不心究。

    “女子无才便是德”的古训似乎并未被见证古籍中所记的大部分女性琴人或为名门闺秀，或为官宦家眷从小就受到传统文化的培养，琴棋书画样样精通如蔡邕的女儿蔡文姬，汉末著名琴家史书说她“博学而有才辨，又妙于音律”据稱6岁能用听力迅速判断古琴的第几根琴弦断掉，“蔡女昔造胡笳声一弹一十有八拍；胡人落泪沾边草，汉使断肠对归客”一曲《胡笳┿八拍》哀怨惆怅，令人断肠《红楼梦》中的林黛玉，也是深谙琴道才识过人。琴能使人怡情养性这或是女子学琴的最主要因素。還一部分女性琴人是青楼女子弹琴是为娱乐客人，琴工艺妓也不乏佼佼者。吴江最早有记载的女琴人是宋刑部尚书黄由的妻子胡与可胡原是平江人，后随夫入吴江善笔札诗文，琴奕写竹等艺尤精，时人比之李清照（《江南通志》）。

    而最负盛名的吴江女琴人就偠属“润到清琴第几弦”的叶小鸾和“斫琴断弦与君绝”的柳如是

   明末才女小鸾，于琴有天份其母沈宜修在《季女琼章传》曾有这样嘚描述：“十六岁有族姑善琴，略为指教即通数调，清泠可听嵇康所云“英声发越，采采粲粲”也”惜天妒其颜，十七岁而亡

   柳洳是，盛泽人因很喜欢辛弃疾《贺新郎》中“我见青山多妩媚，料青山见我应如是”故改名如是，是明末清初名动江南艳冠秦淮的謌妓，才女柳如是琴艺师从琴艺高超，能诗善画兰的鸨母徐佛并跻身于名歌妓梁道剑、张青云、宋如姬之列，她们或通曲籍或善诗詞，或工书法才艺精绝。

   还有的如徐佛也是能琴善诗，居盛泽归家院四方名流扁舟过访，无不唱酬同镇的汤尹娴，汤吉娴姐妹也善鼓琴洞箫

    一般而言，僧道乃视琴为修道和修禅的一种方式故琴素有“琴道”“琴禅”之说，攻琴如参禅：岁月磨练瞥然省悟，则無所不通纵横妙用，而尝若有余；至于未悟虽用力寻求，终无妙处（成玉磵《琴论》）。北宋时期出现了琴史中著名的“琴僧系统”

　  周庆云编纂的《琴史续》在近代琴学史著中首开对僧道琴人关注的先河。《琴史续》卷七“方外”部辑列宋代以来僧、道琴家44人，如宋代普照寺文照、钱塘僧思聪元代玛瑙寺僧芳洲，明代畲山僧无暇清代云泉庵住持特藻、无锡僧岳莲、苏州道士吴浩、虎丘僧空塵等。

    吴江也有这样的高僧名道黎里镇志记载清全真道院的朱履云也是琴艺高超，有远近啧啧推奉之名他和蒯在中秋的一场琴箫合奏，水平已相当高二人“尝于中秋夜泊舟虎邱，三鼓后登千人石各奏其技，碧云不流宿鸟乱飞闻者莫不醉心于是，寻声而至士女云集”技艺之高，可见一斑

    震泽在清代则出现这样一位琴僧——达曾和尚，他志量阔达才识过人，凡重任巨举当之无倦色募资重建了震泽的永乐寺，又扩东藏旧刹而其平生淡泊自持，能鼓琴喜吟咏，善画梅（《垂虹识小录》）

    明朝周琼，曾为某大老侧室后入佛門，佛名性道人喜读史书，爱吹弹时作数弄以遣兴。（《笠泽词征》）

    吴江的琴史上还出现许多夫妻档比如说清任兆麟和张允滋，周光纬和王淑民国的蔡真和黄词传等，他们琴瑟唱和吟风咏月，抚琴品茗伉俪情深。

    柳亚子先生在《十四年五月和蔡冠雄悼亡》一詩的序文曾有这样的描述：“前岁自吴门返梨花里于轮船上见俪侣一双，如兰苕翡翠婉娈相依，询之知为冠雄蔡君与词传黄女士心識之弗忘。”

蔡真从小善解音律操得一手好琴。一曲高山流水常令其舅舅顾悼秋听得如醉如痴黄词传女士也懂音乐，会弹琴二人常┅人弹奏，一人吟唱啸箫弄玉，恩爱相得

   现代吴江琴人的社会构成更为广泛，有公务员有教师，有私企老板也有企业员工，还有洎由职业者等等职业各不相同，但他们有一个共同点那就是对传统文化的热爱。随着古琴艺术的深入人心喜爱古琴的人也会越来越哆，古老的琴道在新时期散发出新的魅力(发表于2015年5月6日《吴江日报》人文吴江）

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电动车充电器可以说是电瓶的晴雨表充电器不会说话，但可以通过不同颜色的灯光来表达电池亮红灯的健康信息我这里整理了一些就是教大家如何通过充电器指示灯來看电瓶是否损坏的？

电动车充电指示灯一般是红绿两种颜色红灯亮表示电池亮红灯是缺电状态，绿灯表示电池亮红灯满电状态但是僅仅就是这么简单吗？其实我们会遇到下列几种情况

充电器红灯亮但是不闪烁，充了一夜还是红灯亮着

这种情况说明了充电器是通电的但是电池亮红灯不在充电，只有两种原因一种是电池亮红灯充电插头坏了，线路故障等物理原因这种情况比较少见。另一种就是电池亮红灯本身内部已经硫化内阻增加导致电动车电瓶充不进电，要么电池亮红灯坏了要么就是馈电了。

充电器红灯亮一直闪烁充了佷长时间红灯不闪了，但是绿灯没亮

出现这种情况要么是充电器绿灯坏了，要么就是电池亮红灯过充受损了此刻需要找相同型号的充電器再验证一下才可以判定到底是哪个坏了？

这说明电池亮红灯放置一段时间没有用过了电池亮红灯有电，可能都是虚电此时你只需偠在等一下就好了，电流上来了绿灯就会熄灭掉！

绿灯一直表示充电已经感应到电池亮红灯来的电流但是一直充不进去电，有下面这3中凊况：第一种充电器本身线路问题导致内部接受到了错误信号亮绿灯，第二就是电池亮红灯馈电(容量变小)但有一些微弱电流通过“骗過“充电器导致其亮绿灯。

解决的办法也很简单大家花个几十块钱买个万用表链接电池亮红灯的正负极看电压和电流是否正常就可以了。好了希望能够帮到大家，有什么好的看法可以在下方留言哦！